Kira KIRSCH – Du 30 janv au 3 fév et du 6 au 10 fév, 10h-12h Cours-Ateliers « Axis Syllabus » – Stage We 4/5 fév « Danse Contact : les portés »/Kira Kirsch et Antoine Ragot
Aline LECLER DANSE CONTACT et OSTEO-EVEIL. Cours lun 19h-20h30 du 30/01 au 13/02, Atelier Dim 5 fév 13h30-17h30, Stage du 20 au 24 fév
Emmanuelle PEPIN – Stages WE 11/12 fév « Danse perception et sens » -WE 31/03 et 1/04 « A l’Ecoute »- du 2 au 6 avril Stage Improvisation Musique et Danse avec BARRE PHILLIPS
Julyen HAMILTON Stage-Rencontre 25/26 fév ouvert à tous – Stage Intensif « VOICE »- du sam 14 au sam 28 avril 2012
Stage « LIFE ART PROCESS ds la lignée d’Anna HALPRIN et l’école Tamalpa » avec Marie MOTAIS – Lun 27 Fév au Dim 4 Mars
jan 12
27
Stage Introduction au Life Art Process d’Anna Halprin/Aude Cartoux & Stéphane Vernier 28-29 janv
« AU COEUR DU MOUVEMENT »
Introduction au Life Art Process d’Anna Halprin
Aude Cartoux, Stéphane Vernier
VEN 27 JANV à 20H 
rojection du film « Breath made visible » en VOST sur la vie d’Anna HALPRIN.
Cette projection sera une invitation à mieux connaître le parcours d’Anna HALPRIN et une ouverture sur le stage animé par Aude CARTOUX et Stéphane VERNIER.
Stage Ouvert à tous, aucune expérience préalable requise en danse
SAM 28 JANV 14h30-18h30 et DIM 29 JANV 11h-18h
JAM SAM 28 JANV de 19h à 21h.
Pendant ce stage, le corps et le mouvement seront notre premier langage.
Nous laisserons libre cours à notre créativité et naviguerons entre le mouvement, la voix, le dessin et l’écriture.
Jouer avec le vivant ou comment réagir spontanément à chaque situation en tant que danseur et être-humain. Le processus artistique et le processus de vie s’entre-mêleront afin de nous aider à découvrir de nouvelles ressources en nous.
C’est l’occasion de sentir son corps, d’explorer sa créativité et de pratiquer l’écoute, l’expression, la communication et la spontanéité…
Aude Cartoux et Stéphane Vernier vous invitent à découvrir les méthodes de travail du Life Art Process développées par Anna Halprin. Dès les années cinquante, elle est une des pionnières dans le monde de la danse contemporaine en l’utilisant comme un art guérisseur et transformateur. Aujourd’hui, à l’âge de quatre-vingt-dix ans, elle continue à créer et transmettre sa technique et sa philosophie dans le monde entier.
Aude Cartoux performe depuis l’âge de 8 ans. De 1990 à 2006, elle travaille avec la chorégraphe Josette Baïz. En 2003, elle découvre le Contact Improvisation avec D.Lepkoff et approfondit sa formation auprès d’improvisateurs et chorégraphes tels que J.Hamylton, A.Harwood, K.Simson, W.Vandekeybus, M.Tompkins, S.Buirge… En 2004, elle obtient son D.E pour l’enseignement de la danse contemporaine puis chorégraphie sa première pièce en 2006.
Depuis, elle développe sa propre pédagogie en donnant des ateliers auprès de publics variés et pour diverses structures en France et en Belgique. En parallèle, elle poursuit sa recherche artistique en collaborant avec des compagnies belges en Danse-Théâtre.
Stéphane Vernier est danseur, ostéopathe D.O. et diplômé en psycho-somatique. Pendant dix ans, il se forme au théâtre d’improvisation, intègre le choeur de gospel SGS sur Paris et s’initie à la danse des cinq rythmes. Depuis 2009, il travaille avec la compagnie de danse Alluna de Marie Motais, qui développe un travail d’improvisation et de recherche dans la nature (en collaboration avec Anna Halprin).
Ils sont tous deux diplômés en Movement Based Expressive Arts Therapy niveau 2 du Tamalpa Institute.
TARIFS :
Forfait 2 jours du samedi au dimanche : 90€/adh ; 75€ pour chômeurs adhérents – 110€ pour non adhérents
PAF/Soirée Rencontre et Projection de Film Vendredi 27/01 à 20h : 5€ (tarif unique)
PAF/Jam guidée du Samedi 28/01 de 19h à 21h : 3€50/adh – 5€/non-adh
Cours et Ateliers Méthode Axis Syllabus « Principes de l’alignement dynamique »
Training de l’Interprète
DU 30 JANVIER AU 03 FEVRIER 10H-12H (sauf mercredi 1er fév 9h-11h)
DU 06 AU 10 FEVRIER 10h-12h
TARIFS :
1 cours 2h : 15€/Adh ; 13€/Adh chomeur ou étudiant ; 18€/Non Adh
Forfait 5 cours :70€/Adh ; 50€/Adh chomeur ou étudiant ; 90€/Non Adh
Frais adhésion annuelle 2011-2012 : 25€
L’adhésion à Canaldanse vous permet de bénéficier des tarifs réduits sur tous les cours et stages, jams et performances.
Réservation de préférence par mail canaldanse@yahoo.fr ou par tél : 0033(0)140131482 et inscriptions sur place 1/4 avant le cours.
Stage 4/5 Fév « Les Portés en Danse Contact » Kira KIRSCH et Antoine RAGOT
Sam 14h-18h30 + Jam non guidée 19h-21h et Dim 17h30-20h
Tarifs WE 4/5 FEV : 85€/Adh ; 75€/Adh chomeur ou étudiant ; 95€/Non-Adh
A PROPOS D’AXIS SYLLABUS
L’Axis Syllabus est une recherche et une plate-forme d’enseignement transdisciplinaire, ainsi qu’un outil de découverte et de transmission d’informations. Il propose une méthode pratique pour intégrer des réflexes pour prévenir des blessures, améliorer le confort dans le mouvement et offrir des réponses « logiques » aux problèmes de déplacement.
Les sujets essentiels abordés par l’Axis Syllabus sont : l’intégrité des articulations, l’alignement, la mécanique de la respiration, l’intérêt d’un mouvement séquentiel, les principes du moteur universel, vivre avec la Terre, la résistance et l’autorisation, l’arc de conscience, l’encouragement du développement autonome d’habiletés.
Introduction à la méthode Axis Syllabus
Cette semaine de Training sera une introduction à la biomécanique et son importance dans l’intégration des degrés de liberté de mouvement. Nous porterons une attention particulière à la forme des os, les directions dans lesquelles les muscles exercent leur contraction et la manière dont les surfaces articulaires se dessinent dans l’espace. Nous explorerons les espaces de liberté des centres du mouvements principaux comme, les hanches, les genoux, les épaules et la colonne vertébrale révélant la possibilité d’une utilisation respectueuse et durable de notre instrument le corps. Nous survolerons la complexité de type fractale de notre système physiologique qui suggère de chercher ailleurs que dans la linéarité et la symétrie, mais plutôt de révéler le potentiel d’une dynamique de mouvement spiralée sphérique, ondulatoire et d’une énergie recyclée. Les cours se composent d’aspects théoriques, d’explorations manuelles et d’improvisations et de motifs en mouvement.
Kira KIRSCH (Berlin/Vienne) est une artiste et activiste « du » et « en » mouvement. Elle développe son enseignement et son travail de création entre San Francisco, Montréal et l’Europe. Après des études au conservatoire de Vienne (Autriche) elle travaille de manière indépendante au côté de Frey Faust, professeur de renommée internationale qui a développé la théorie et les principes analytiques de la discipline « Axis Syllabus ». Pour Kira, le questionnement en tant qu’essence même de cette discipline, est le catalyseur de son investissement généreux et entier dans ce travail, infatigable à considérer toute remise en question, pour faire émerger des pratiques de l’entraînement du danseur supportables dans la durée.
Actuellement, elle enseigne dans des institutions et des festivals de dimension internationale. A San Francisco, elle travaille avec des figures inspirantes, telles que la visionnaire Sara Shelton Mann chorégraphe et écrivaine, l’artiste média David Szlasa/ Krissy Keefers, Christine Bonanséa, Keith Hennessey, Nita Little, et collabore avec un grand nombre de ses pairs.
Depuis 2009, elle crée en collaboration avec Kelly Keenan (Can), leurs créations «species» et «useless creatures» sont présentées dans de nombreux festivals,Toronto, Montréal, San Francisco, et en Europe. Ses pièces se nourrissent de sa fascination pour la théorisation et la recherche sur la présence au corps, la politique du corps et autres curiosités. Kira… un appétit de gourmet pour la poésie du corps humain, reflet éclatant de son expérience au monde.
Training de l'interprète par .
Aline LECLER / Ateliers ouverts à tous : DANSE CONTACT et OSTEO-EVEIL
- 1 dim/mois 5/02, 25/03, 13/05, 17/06 (horaires selon planing)
- 3 cours Lundi 19h-20h30 du 30/01 au 13/02
- Stage Intensif Vacances Scolaires de Février du 20 au 24 « Mouvement Sensoriel et Ostéo Eveil pour aborder la Danse Contact » Martha RODEZNO et Aline LECLER 10h30-16h30
ATELIER SPECIFIQUE «DANSE CONTACT ET OSTEO-EVEIL» 1 dim/mois
- Dim 5/02 : 13h30-17h30 – Dim 25/03 : 10h-14h – Dim 13/05 et 17/06 : 14h-18h
1 Atelier de 4h : 45€/Adh, 35€/adh chomeur ou étudiant, 50€/non-adh
Forfait de 4 ateliers 160€/adh ; 120€/adh chomeur ou étudiant ; Forfait de 3 ateliers 120€/adh ; 90€/adh chomeur ou étudiant.
COURS du LUNDI SOIR – DANSE CONTACT – Pratique amateur
- 3 cours Lundi 19h-20h30 du 30/01 au 13/02 + Jam à 20h30 en alternance avec Magali ALBESPY
Tarifs d’1 cours 1h30 : 15€/adh ; 13€/adh chomeur ou étudiant ; 16€/non adh
Forfait 4 cours/mois : 60€/adh ; 50€/adh chomeur ou étudiant.
Forfait 10 cours/3 mois : 140€/adh ; 100€/adh chomeur ou étudiant.
STAGE 20 au 24 FEV avec Martha RODEZNO et Aline LECLER de 10h30 à 16h30 «MOUVEMENT SENSORIEL ET OSTEO-EVEIL» pour la DANSE CONTACT
Forfait 5 jours : 265€/adh ; 185€/adh chomeur ou étudiant ; 300€/non-adh
Forfait 4 jours : 220€/adh ; 160€/adh chomeur ou étudiant ; 240€/non adh (si possible 3 jours consécutifs)
Forfait 3 jours consécutifs : 180€/adh ; 135€/adh chomeur ou étudiant ; 195€/adh
Modalités d’inscription : Pour les ateliers du dimanche et le stage, il est conseillé de s’inscrire par mail à canaldanse@yahoo.fr et de valider impératiment votre inscription par un acompte de 25€/atelier du dimanche et 50€/Stage de 5 jours par chèque à l’ordre de Canaldanse à nous adresser à Canaldanse 102 bd de la Villette 75019 – Paris
ALINE LECLER se forme initialement à plusieurs techniques de danse, activités physiques et sportives. A partir de 1981 la Danse Contact lui permet de prolonger ses questionnements sur le mouvement tout en pratiquant le yoga, le taï chi et le Body Mind CenteringR avec Vera Orlock à Canaldanse. Elle enseigne la Danse Contact à Free Danse Song puis en milieu scolaire en utilisant récemment l’Ostéo-Eveil®.
Cette technique à été crée par Michèle Tarento (médecin, chorégraphe, danseuse et ostéopathe) avec qui elle forme en 1984 le groupe «cocottes minute « et présente des créations en milieu alternatif puis réalise à partir de 1997 des performances Arts Plastiques-Danse dans d’autres lieux. Depuis juin 2006, elle participe avec Claire Filmon à l’Underscore Solstice.
PROPOSITION PÉDAGOGIQUE A partir de repères précis et par une observation intérieure accompagnée, il se construit une conscience dans l’exploration de la mobilité. Grâce à l’ostéo-éveil, nous nous adressons à « l’homme total », lieu privilégié où la matière vivante est soumise à un état vibratoire. Cette technique permet de faire lâcher très rapidemet les tensions et amène le plaisir du mouvement par une présence à soi et aux autres ainsi libérée.
Au fil des séances s’installe un bien être que l’on peut relancer rapidement au quotidien par quelques gestes simples. Cette pratique régulière mène à la créativité.
En Danse Contact Improvisation, le jeu des corps débouche ainsi sur des partages toujours renouvelés.
Contact : Tél. 01 40 13 14 82 (tél pour code d’entrée) canaldanse@yahoo.fr - www.canaldanse.com
Adhésion annuelle : 25€ donnant droit à réduction
17€ adhérents (pour les cartes B ou E faire pointer sa carte pour l’équivalent d’un 1 cours et demi )
14€ adhérents chômeurs ou étudiants
Tarifs non-adhérents : 20€, 15€ non adhérents chômeurs
Se détendre, s’amuser, retrouvez plaisir et joie de danser à deux !
ATELIER BAL TANGO ARGENTIN ET BMC® / Françoise BACHELARD
Vend 03 février 2012 19h-21h30
Dim 12 février 18h- 20h30
2 VEN/MOIS 19h-21h30 et 1 DIM/MOIS 18h-20h30 en alternance TANGO et SALSA
Prochaines dates en 2012 :
L’atelier-bal est une invitation à danser dans l’esprit chaleureux de deux danses d’Amérique Latine la salsa et le tango. Avec le Body-Mind Centering®, anatomie expérimentale qui éveille l’intelligence du corps, la proposition est d’affiner sa conscience corporelle, d’ancrer son énergie pour tendre vers une danse sensible, rythmée, pleine, présente dans le partage et la relation.
Ces ateliers s’adressent à tous, aucun niveau technique n’est exigé venez avec votre naturel et votre bonne humeur! Une initiation sera proposée aux débutants et pour tous l’opportunité d’approfondir sa pratique.
Tenue: prévoir des vêtements confortables et des chaussettes.
Avec Françoise, l’atelier-bal prendra les couleurs du tango argentin soutenu par du contact improvisation. Nous voyagerons à travers l’imaginaire de cette danse, sa sensualité, sa relation si proche au partenaire, sa verticalité, sa tension élastique, sa densité, sa musicalité…
Françoise Bachelard est éducatrice somatique par le mouvement et praticienne BMC®, également danseuse improvisatrice. Elle se passionne et danse le tango depuis 8 ans à La Rochelle, Paris et Buenos Aires. Elle crée le concept de tango BMC® et l’enseigne régulièrement en province et à Paris. Avec ces outils, elle a assisté différentes créations auprès de danseurs de tango, de comédiens et de chanteurs. Actuellement elle participe à l’élaboration du « Balscore » autour du tango-contact, dirigé par Edwine Fournier.
Avec Tamara, l’atelier-bal prendra la saveur de la salsa tropicale. Née d’une fusion entre la musique traditionnelle cubaine et le jazz, la salsa nous fera renouer avec notre sens de l’improvisation. Délier, secouer son corps, faire circuler le flux de la musique et éveiller ses sens pour créer sa sauce. La salsa comme un langage du coeur où les différences se mélangent harmonieusement.
Tamara Milla-Vigo, née en 1975 à Paris, d’origine péruvienne. Educatrice somatique par le mouvement, Praticienne de Body-Mind Centering® et danseuse, elle poursuit un projet liant les danses traditionnelles et l’improvisation. Salsera dans l’âme, elle partage son amour pour la salsa comme danse de réconciliation en l’enseignant à différents publics. Elle travaille également pour le théâtre en encadrant la préparation physique des acteurs.
ATELIERS BMC® DU DIMANCHE 10h30-14h
En harmonie avec le rythme et l’énergie des saisons, nous vous proposons à partir des outils du Body-Mind Centering®, un espace de recherche ouvert pour apprendre sur soi, se re-connecter, se re-connaître par le mouvement et le toucher.
CYCLE HIVER «Confort et douceur» : intégrer plus de confort dans notre posture pour donner et recevoir tout
l’art du toucher.
5 fév Françoise BACHELARD 10h-13h30
CYCLE PRINTEMPS «Ancrage et mouvement» expérimenter l’ancrage et explorer l’art du mouvement sans effort.
11 mars Amélie GAULIER
29 avril Françoise BACHELARD
13 mai Tamara MILLA VIGO
CYCLE ÉTÉ «Rayonnement et maturation» une pratique basée sur l’intégration de la voix et du mouvement pour le travail d’improvisation dansée.
17 juin Amélie GAULIER
Le BMC® nous invite à un voyage à travers la perception (le senti) de notre corps, au coeur du vivant de ses tissus. Il nous permet d’ancrer et d’intégrer de nouvelles expériences de nous même, et de les exprimer dans le mouvement, en relation avec notre environnement. Bonnie Brainbridge Cohen a fondée cette approche somatique aux Etats-Unis depuis la fin des années 1970. En France depuis 2006, Soma, association pour la recherche et la diffusion des pratiques de mouvement somatique, organise et développe des cycles de formations professionnelles selon les principes du BMC®. Depuis 1990 Canaldanse organise des stages avec Vera Orlock et Bonnie Bainbridge Cohen, et s’est intéressé à la pérennisation des pratiques par la mise en place de cours et d’enseignement régulier avec des intervenants certifiés tels que Françoise Bachelard, Amélie Gaulier et Tamara Milla Vigo.
© Copyright 2005 The School for Body-Mind Centering®. Body-Mind Centering® et BMC® sont des marques de service déposées
Forfait cycle 3 ateliers : 120€/adh ; 90€/adh chomeur ou étudiant
Frais d’adhésion annuelle 25€ (valable du 01/10/ 2011 au 01/10/2012)
Modalités d’inscription : Réserver à Canaldanse/ messagerie tél : 0033(0)140131482 ou par mail canaldanse@yahoo.fr, et valider cette inscription 8 jours avant par règlement d’un acompte de 15€ (déductible dès le premier jour) possibilité/chèque à notre ordre et à notre adresse : 102 bd de la Villette 75019 Paris
Amélie GAULIER Éducatrice somatique et praticienne de BMC®, improvisatrice mouvement et voix, vit et travaille en France (Paris) et à l’étranger. Elle fait partie du collectif les Moric(h)ettes avec qui elle crée des performances autour du solo improvisé, du groupe Witches Nuts et de la Cie 37/40. Ses recherches s’enracinent sur l’étude de nos perceptions en terme d’attention et de mouvement. Sa pratique artistique explore le champs de l’improvisation en tant que langage immanent – où le mouvement du corps, de la production sonore et vocal dialoguent avec l’imaginaire et l’expérience des sens par notre capacité à écouter, générer et mettre en relation.
Tamara MILLA VIGO Née en 1975 à Paris. Formée en danse contemporaine, elle poursuit un projet liant les danses traditionnelles du Pérou et l’improvisation. Elle nourrit sa danse avec le Body Mind Centering®, le Yoga Iyengar® et l’Ohashiatsu®. Praticienne de Body Mind Centering®, elle travaille également pour le théâtre et donne des cours d’Education somatique dans différentes structures à Paris.
ATELIERS REGULIERS « PRESENCE CORPS VOIX EN MOUVEMENT »
(ouvert à tous ceux qui souhaitent développer la voix comme support d’improvisation autant que le mouvement, mais aussi aux danseurs, comédiens, circassiens) – Il est possible d’intégrer ces ateliers toute l’année.
Modalités d’inscription : il est conseillé de s’inscrire par mail : canaldanse@yahoo.fr et le règlement se fait directement 1/4 heure avant l’atelier.
« VOIXX » avec Hélène MYARA
Pratique de la Voix par le Corps – Postures – Respirations – Mouvement de la Voix et Voix en Mouvement
2 ven/mois 19h-21h30
Saison 2012 : Ven 10 et 24 fév, 9 et 23 mars, + ( 13 et 27 avril à confirmer)
Les expériences proposées lors de ces ateliers du vendredi, nous permettront de naviguer de la voix parlée à la voix chantée, du texte à la chanson, pour prendre conscience que c’est la même voix qui est en mouvement, qu’elle parle ou qu’elle chante !
Avec Hélène MYARA :
TARIFS ATELIERS REGULIERS « VOIXX« /HELENE MYARA
Saison 2012 : Ven 6 et 20 janv, 10 et 24 fév, 09 et 23 mars, puis 13 et 27 avril (à confirmer)
1 Atelier de 2h30 ou de 3h: 32€/adh ; 25€/adh chomeur ou étudiant ; 40€/non adh
Tarifs pour 2 ateliers : 60€ pour les adhérents ; 46€/ pour les adhérents chômeurs, étudiants, RSA ; 75€/non adh
Forfait 4 ateliers : 112€/adh ; 80€/adh chomeur ou étudiant ; 140€/non adh
VOIX ET MOUVEMENT avec Bérengère ALTIERI ATTENTION LA PROPOSITION D’ATELIERS MENSUELS EST ANNULEE
PROJET DE STAGE WE EN MAI (date du 5/6 Mai à confirmer)
VOIX ET MOUVEMENT avec Amélie GAULIER
1 dim/trim : 10H30-14H, Dim 22 janvier, 11 mars, 17 juin
Ateliers spécifiques par .
MODALITES DE PARTICIPATION AU STAGE DU 2 AU 6 AVRIL « IMPROVISATION MUSIQUE ET DANSE » AVEC BARRE PHILLIPS
Envoyer un CV et une Lettre de Motivation par mail avant le 15 Mars
Possibilité de Prise en charge AFDAS 20 jours avant le stageEmmanuelle PEPIN
Stage WE 11/12 FEVRIER 2012 « Danse et perception : Composition Instantanée »
Sam 14h-18h, Dim 10h30-15h
Tarifs : 80€/adh ; 70€/Adh chomeur et étudiante ; 90€/non adh
Emmanuelle Pépin propose sur deux jours de toucher la justesse d’une présence dans l’acte de la composition instantanée par le biais de nos sens, de notre essence, de notre relation au monde. Elle mène depuis de nombreuses années un travail de recherche autour de l’influence des 5 sens sur le mouvement dansé. Le travail est accessible à tous, et peut servir de support à l’acte de création. Les ateliers comporteront des explorations en extérieur, et nous amènerons à questionner l’environnement dans le milieu urbain, et à inscrire des partitions en mouvement dans ce paysage urbain.
Percevoir, sentir, éprouver, agir. Se laisser guider par notre intuition, notre « sentir », pour laisser émerger le mouvement. Percevoir son origine, son essence, afin de suivre son flux, sa vie. Se laisser entrainer, naturellement, à l’écoute de son cheminement, de son déploiement, de son impulsion.Etre présent, simplement.Participer pleinement à cet acte, avec nos capacités : imagination, fantaisie, émotions, empathie, jeu, engagement du corps.
Etre dans le plaisir du laisser faire, tout en étant conscient de ce qui se vit, se crée, se transforme, dans cet élan de la composition instantanée.
Le travail se développe sur les 2 jours, sous forme d’ateliers suscitant les sens, la perception, la conscience, par l’engagement d’un corps présent.
Des mises en état kinesthésiques, sensorielles amèneront à entrer dans un état de perception subtile, afin d’être au plus près de nos sensations, de notre nature.
Les ateliers proposés permettront des mises en jeu, à partir de nos états sensoriels et perceptifs. Nous solliciterons spécifiquement nos sens du toucher , de l’ouie, de l’odorat , afin d’inviter notre finesse, notre sensibilité, notre écoute, notre intuition à vivre cet acte créatif de l’improvisation.
Stage We 31/03 et 1/04 « A l’écoute » avec Emmanuelle PEPIN
Il est aussi une entrée en matière du workshop mené avec Barre Phillips et Emmanuelle Pépin. Il sera suivi d’une jam
Sam 14h-18h + JAM 19h et Dim 11h-15h
Dim 1er Avril 19h30 PERFORMANCE Emmanuelle PEPIN et Barre PHILLIPS
Tarifs : 80€/adh ; 70€/Adh chomeur et étudiante ; 90€/non adh
Paf Jam : 4€/adh et 5€/non adh – Paf Performance : 10€/Adh ; 5€/Adh chomeur ou étudiant ; 12€/non adh
« écoute ! qu’est ce qui résonne ?
- c’est un corps sonore.
- mais lequel ? une corde, un cuivre, ou bien mon propre corps ?
- écoute : c’est une peau tendue sur une chambre d’écho, et qu’un autre frappe ou pince, te faisant résonner, selon ton timbre et à son rythme. » extrait de « A l’écoute » de Jean-Luc Nancy
Notre corps est un vaisseau extraordinaire, un monde sonore coloré où bat le coeur, pulse le sang, se déverse et se répand les liquides épais et fluides, où les os accueillent et répercutent les vibrations, où l’air se propage au ryhtme de notre mouvement interne, et notre relation au monde.
Un monde extérieur sonore très puissant. Des nappes de sons se confondent et se distinguent. Tintement, bruissements, claquement, frottement, percussion, respiration, voix, glissement, silence.
Tous ces mouvements sont des sons, des rythmes, des pulsations, des bruits, des musiques, des textures qui existent et vivent ensemble.
Notre oreille, notre peau, notre corps tout entier note, perçoit, écoute.
Il participe à ce paysage sonore dans lequel nous baignons.
Ce stage nous amène ici à cette écoute fine de ce qui nous entoure, et ce qui se meut en nous, pour laisser émerger un son, un mouvement.. Organicité,
Les ateliers proposent une appréciation des différentes qualités et énergies d’un mouvement, d’un son, d’une voix. Et ouvriront à des temps d’improvisation, et de composition.
STAGE IMPROVISATION MUSIQUE ET DANSE/Barre PHILLIPS et Emmanuelle PEPIN
Du Lundi 2 au Vendredi 6 Avril – de 10h30 à 17h
Réservation dès maintenant par l’envoi d’un CV et d’une lettre de motivation
Inscription avant le 15 Mars
Possibilité de prises en charge AFDAS (20 jours avant le stage)
Tarifs : Forfait 5 jours : 280€/adh ; 225€/adh chomeur ou étudiant ; 310€/non-adh
Forfait 4 jours : 220€adh ; 180€/adh chomeur ou étudiant ; 260€/non adh (si possible 3 jours consécutifs)
Une réduction de 25€ sera appliquée pour toute inscription ferme et en totalité un mois avant le stage, soit le 2/03.
Modalités d’inscription : Il est conseillé de s’inscrire par mail à canaldanse@yahoo.fr et de
valider impératiment votre inscription par un acompte de 50€ par chèque à l’ordre de
Canaldanse à nous adresser à Canaldanse 102 bd de la Villette 75019 – Paris
Barre Phillips et Emmanuelle Pépin se sont rencontrés autour du travail de Julyen Hamilton, à Istanbul. Depuis, leur approche organique de la musique et de la danse les a motivé à créer ensemble des pièces, dont « Carol’s dream » et de proposer ici une transmission de leur expérience. Un moment de partage, de jeu, de plaisir et de rigueur autour de la composition instantanée.
Ce stage s’adresse aux danseurs,aux musiciens, aux chanteurs et toute personne ayant une pratique de l’improvisation, d’une technique corporelle et/ou musicale.
Les ateliers proposés par Barre Phillips et Emmanuelle Pépin viseront à développer et affiner la relation entre la musique et la danse, entre l’univers sonore et le mouvement dans l’espace, en composition instantanée. Un travail d’écoute, de mise en jeu du corps dans l’espace, de temps d’expérimentation et de pièces improvisées. Les propositions amèneront à vivre l’expérience de la résonance d’un son dans l’espace et dans le corps, d’un silence, d’une immobilité, d’un engagement spontané et conscient, d’un corps présent. Composer dans l’instant, construire, dé construire, re construire.
Son et corps en tant que texture, organique.
BARRE PHILLIPS
“Barre Phillips est tout simplement le meilleur bassiste que j’ai jamais entendu … Richard Williams (critique d’art) Melody Maker, Barre Phillips n’a pas cessé d’étonner et d’enchanter son public et les critiques.
Parallèlement à ces expériences, il a continué à être présent sur les scènes du jazz, de la musique improvisée et contemporaine et enregistré 200 disques dont 40 sous son propre nom.
Partout dans le monde, constamment sollicité comme soliste et improvisateur accompli, ses expériences sur scène couvrent presque tous les styles de jazz, de Coleman Hawkins à Keiji Haino. Dans les années 70, son travail avec John Surman et Stu Martin (The Trio) a ouvert la voie à bien des groupes actuels. Ont collaboré à ses côtés : Archie Shepp, Chick Corea, George Russell, Lee Konitz, Ralph Towner, Charlie Mariano, Michel Portal, Albert Mangelsdorf, Jimmy Giuffre, Paul Bley, Evan Parker, Ornette Coleman, Terje Rypdal, Benny Golson, Coleman Hawkins, Derek Bailey, Barry Guy et bien d’autres.
Barre Phillips est aussi très actif dans l’enseignement. Depuis 1976, il dirige des ateliers de musique improvisée et de musique pour la danse. Originaire de San Francisco, Barre Phillips vit dans le Sud de la France depuis 1972.
Michel Pascal a dit sur BarrePhillips à l’occasion des MANCA 1995
“On ne compose pas pour Barre Phillips, on le prends à bras le corps, à bras le coeur. … Mais le couple Barre Phillips/contrebasse, c’est déjà tout un monde en soi, c’est le centre d’une galaxie en constants mouvements, que plongent vers l’aube même de la découverte par l’homme de la magie expressive cachée au fond d’une matière qui vibre. Bois, métal, corde tendue, détendue, tirée, lâchée, contrainte de tant de manières à chanter, grincer, percuter ou que sais je encore ?.. et puis l’air tout autour qui résonne en sphères concentriques.”
Training de l’Interprète Danse Contemporaine 11h-13h
Lundi 12 et mardi 13 FEV : Magali ALBESPY ou Eva KLIMACKOVA (à confirmer)
Du mercredi 15 au vendredi 17 FEV : Miguel ORTEGA
Du 05 au 09 et du 12 au 16 MARS : Miguel ORTEGA
COURS TECHNIQUE ET ATELIERS DE DANSE CONTEMPORAINE
Ces cours offrent une préparation corporelle intégrant les fondamentaux de la danse contemporaine. Par la pratique affinée de la conscience kinesthésique, nous nous attacherons à découvrir, puis rendre lisible le mouvement et révéler l’idendité de l’interprète en tant que « personne ». Ces axes viseront à développer la capacité de s’auto-produire et de se mettre en scène.
Miguel ORTEGA : D’origine colombienne, Miguel Ortega est un danseur autodidacte. Après une formation de graphiste, il danse dans les rues de Bogota. Il reçoit une bourse du Ministère de la Culture colombien pour venir en France. A Paris, il obtient le diplôme d’Etat de « Professeur de danse contemporaine » et intègre la compagnie Pal FRENAK. La danse contact et l’improvisation sont à la base de sa recherche artistique. Il a travaillé le hip-hop, le krump et la voix. Il chorégraphie ses soli: « Funam-bulle », « Corps-solo », « Gravitando » et « Pasajero ! ». En 2007, il entre dans la compagnie PIETRAGALLA (Conditions Humaines, Sade, Marco Polo). En 2010 il crée avec le saxophoniste Sébastien BRANCHE, le duo Okx!, performance mouvement – son.
CONTENU “ Jeu danse! ”
Ces cours/ateliers proposent d’allier la rigueur et la précision d’une approche technique et l’action ludique du jeu pour explorer son propre mouvement, sa propre danse, à partir de la conscience kinesthésique affinée de l’espace. Nous ferons appel à l’imagination pour trouver d’autres repères par le mouvement, dans le dessin, la musique, la littérature…
L’accent sera mis tout particulièrement sur la tridimensionnalité du corps en mouvement, le rapport au sol comme partenaire pour trouver l’émergence des spirales qui allègent le corps par les transferts de poids et facilitent son déplacement dans l’espace. Jouer avec toutes les possibles relations tête, buste, bassin; les correspondances entre épaules, hanches, membres et torse.
Prendre conscience de sa globalité, de sa verticalité pour pouvoir modifier les plans dans l’espace.
Ouvrir notre point de vue à 360°pour découvrir de nouveaux trajets et rendre lisible le mouvement comme une calligraphie de l’espace.
Faire confiance au corps, s’éloigner de l’idée de « faire joli » pour plutôt laisser faire.
Improvisation : Où poser mon attention? Et comment la rafraîchir sans trop y réfléchir ?
Le point de départ est-il une image, un mot, une sensation, une impulsion, une intention, une contrainte, un jeu ?
Quel choix prendre ? Quelle direction ? Quelle trajectoire ?
Prendre appui sur ce que je vois, sur ce qui est déjà-là, pour aller plus loin.
Training de l'interprète par .
STAGE AVEC JULES BECKMAN
IMPROVISATION : PRESENCE ET SENS DU JEu EN DANSE
WE du VEN 17/18/19 FEV
Formule 3 jours : We Ven 17, Sam 18, Dim 19 FEV
Ven 19h-21h30, Sam 29 14h-18h30 + Jam 19h, Dim 14h30-18h30 + Soirée Rencontre Impro avec Jules Beckman 19h
Forfait we 3 jours : 90€/Adh ; 75€/Adh chomeur ou étudiant ; 110€/Non-Adh
STAGE MANIFESTE POUR …
REDECOUVRIR NOTRE SENS DU JEU,
ET CULTIVER NOTRE « JE » ANIMAL,
A L’ECOUTE DE NOTRE INSTINCT DE MAMMIFERE CURIEUX …
REAPPRENDRE LE GOUT DU SILENCE,
S’OUVRIR A L’INCONNU DU « ICI ET MAINTENANT »
RISQUER L’ENGAGEMENT DANS L’INSTANT…
POUR AGIR ET CHANGER !
« La capacité d’être présent et juste dans l’instant comme auteur/interprète de compositions chorégraphiques et musicales (ce qui implique de risquer la réalité du changement, essence même de l’improvisation) est proche de mon cœur-. Pourtant, être vivant de cette manière est non-linéaire et non-stéréotypée par sa nature. Ainsi, lorsque j’enseigne, je cherche à la fois d’orienter et de désorienter les stagiaires (et moi-même) afin que nous puissions nous sentir vivant et agir spontanément.
Dans ce stage, il s’agira d’approfondir notre capacité à sentir, saisir la « poétique de l’instant » et la transformer en « action et cré-action » pour développer la proprioception, le plaisir, l’animalité et l’aventure dans la danse. « …Chaque moment de l’histoire sur terre est catalogué dans le « composte » de notre ADN.
Notre souhait : nous ouvrir à cette « corne d’abondance » que nous offre la mémoire de notre cerveau « archaÏque » dit « lymbique » véritable « cosmos du plaisir », sans le « sur-filtrage » habituel requis par les normes sociales. Nous voulons provoquer les conditions où l’instinct devient starter du mouvement. Nous réclamons l’improvisation comme nécessité, comme droit et rite, et la vie comme verbe. Nous clamons et réclamons l’urgence joyeuse d’improviser à plusieurs reprises pour refléter notre changement. Nous réclamons la beauté de l’accident, l’erreur brillante ! Nous réclamons l’improvisation comme « LE PLAN » et le définissons plus vital que n’importe quel plan. /…Jules Beckman »
Le vivant surgit de l’accumulation des paradoxes et des contradictions ! A partir de ces convictions, notre corps sera le point d’encrage et matière première : mouvement, voix, sons et rythmes seront notre trame, à la recherche des textures convaincantes. Explorant nos sensations physiques dans les épaisseurs énergétiques du « magma des corps », notre peau devient le lien du corps collectif. Nous créerons un « Ensemble » temporaire d’individus, valorisant nos différences, savourant le silence et cultivant le Non-Faire.. Nous tenterons un art de l’écoute, sachant que l’auto-expression est juste un morceau de la tarte !
Jules BECKMAN Américain d’origine, performeur multidisciplinaire (musique, danse, texte, action, objet), Jules Beckman travaille depuis 1987 dans les milieux contemporains, populaires et underground de la danse, de la performance et du cirque. Aux USA, il est membre des compagnies Contraband (1987-1995) et Core (1995-1998). Il a également collaboré avec Anna Halprin (1990 – 1998), Joanna Haigood/Zaccho, et Keith Hennessy (1987 – present). Il arrive en France en 1998 pour collaborer sur les deux premières créations de la Cie Cahin-Caha (“chieNcrU” et “Grimm”). Il travail avec la Cie I.D.A./Mark Tompkins (“Animal”), Circo Zero/Keith Hennessy (“Comment Mourir”), puis les petits tour chez exnihilo, La Zouze/Christof Haleb et d’autres. En 2005, il co-fonde la compagnie «libertivore» avec Fanny Soriano et crée le spectacle éponyme en 2008. Actuellement (2009 – 2012) il tourne le spectacle «Autochtone» avec Collectif AOC: /… “Jules Beckman donne la cadence comme s’il créait le spectacle. Pareil travail sonore, ajusté, pertinent, est rare sur la piste…»
Stage-Rencontre 25-26 février ouvert à tous,
une opportunité pour proposer votre candidature au
Stage « VOICE 2012″ du sam 14 au sam 28 avril,
(we 14/15 avril ouvert à tous)
RESERVATIONS JUSQU’AU 15 FEV, ENVOYER VOTRE CV + LETTRE DE MOTIVATION à
canaldanse@yahoo.fr
VOICE / JULYEN HAMILTON
3 stages 2012 à PARIS
- STAGE RENCONTRE WE 25-26 FEV ouvert à tous.
- STAGE WE 14/15 AVRIL ouvert à tous
- STAGE INTENSIF « VOICE 2012″ DU SAMEDI 14 AU SAMEDI 28 AVRIL
2 STAGES WE ouverts à tous
WE 25/26 FEV ou WE 14/15 AVRIL
Ce stage we 25/26 février avec Julyen HAMILTON est ouvert à tous que vous soyez intéressé ou non par le stage long d’avril.
Il est aussi une opportunité pour proposer votre candidature pour « VOICE 2012″ du 14 au 28 avril, stage de formation de 100h ouvert aux danseurs ou non danseurs ayant acquis 2 ans de pratique d’improvisation et de composition instantanée pour la performance.
HORAIRES :
SAMEDI à MICADANSES studio MAYB 15 rue Geoffroy l’Asnier 75004 – m° St Paul`
13h Accueil, 14h à 18h ATELIER STAGE,
SAM 25/02 à 20h30 PERFORMANCE avec Julyen HAMILTON
DIMANCHE au Studio CANALDANSE 102 bd de la villette 75019 – m° Colonel Fabien
13h30 Accueil, 14h à 18h ATELIER STAGE, à 18h30 JAM
SAM 14/04 à 19h SOIREE RENCONTRE-PROJECTION VIDEO et JAM (à confirmer)
TARIF DES STAGES WE 25/26 FEV ou WE 14/15 AVRIL :
95€/Adh ; 80€/Adh chomeur ou étudiant ; Tarif non-adhérent : 115€ ; 90€/ non adh chomeur ou étudiant
FORFAIT 2 STAGES WE : 170€/Adh ; 140€/Adh chomeur ou étudiant.
FRAIS D’ADHESION à Canaldanse : 25€ donnant droit à des réductions sur nos cours et stages.
MODALITES D’INSCRIPTION WE 25/26 FEV
Réservation avant le 15 février par mail à canaldanse@yahoo.fr et validation de votre inscription avant le 20 février par le versement d’un acompte de 30€/we par chèque à l’ordre de Canaldanse 102 bd de la Villette 75019 Paris. Cet acompte restera acquis à l’association en cas de désistement après le 20 février.
STAGE LONG « VOICE » DU SAM 14 AU SAM 28 AVRIL/ JULYEN HAMILTON
A qui s’adresse ce stage ?
Ce stage s’adresse aux danseurs ou non-danseurs, et tout particulièrement aux personnes motivées par la composition instantanée comme écriture à part entière incluant la voix comme support et matière pour la création. Il requiert un engagement sur les deux semaines, et une expérience et une maturité ainsi qu’une grande curiosité et ouverture dans le domaine des composantes du processus de création et tout spécifiquement de la performance.
Julyen HAMILTON
Pédagogue et Chercheur – Performeur Improvisateur et chorégraphe. Metteur en scène et réalisateur de films.
Formé au théâtre et à la danse à Londres dans le milieu des années 70 il est à présent l’un des « performeurs » les plus reconnus dans le panorama européen de l’improvisation en danse.
Devenu un « expert » incontesté de la composition instantanée comme forme de spectacle, sa parfaite maîtrise de la technique au travers de ses performances traduit sa conviction profonde : la composition instantanée est un mode d’écriture et de création artistique à part entière.
CONTENU
Ce stage s’adresse à tous ceux intéressés par la pratique de la composition instantanée comme écriture à part entière.
ll s’agit de développer une disponibilité à la « conscience compositionnelle » dans l’instant pour mieux aborder le processus de création. On questionnera tout particulièrement la présence de l’interprète et l’espace du plateau.
Facilitant une recherche d’expression artistique et de style plus personnelle, il permettra à l’interprète d’affirmer sa capacité d’invention et son autonomie, et l’invitera à interroger le phénomène de la présence et des forces mises en jeu dans l’acte créateur pour la performance.
Ce stage abordera de façon concentrée, la voix liée à l’écriture dramaturgique, sachant que les thèmes Espace et Temps sont intimement liés et que l’on ne peut en investir l’un sans mettre en perspective les deux autres.
Le travail interrogera les processus de la composition instantanée avec le souhait d’aiguiser le sens de la perception et la conscience du regard, autant celles du spectateur que du performer.
Il s’agit de créer du matériel, sous forme de “score ou partition” pour la performance en incluant le travail de la voix comme support du corps en action liée à la conscience compositionnelle et d’en dégager les dynamiques pour questionner l’Espace de Représentation.
Mise en situation Solo, duo, trio et travail de groupe et réalisation de courtes performances.
MODALITES D’INSCRIPTION AU STAGE DU 14 AU 28 AVRIL 2012 (we 14/15 avril + 2 sessions) 100H
Sam et Dim 14h-18h, du lundi au vendredi de 10h à 18h
Lieu du stage : Studio MayB à MICADANSES 15 rue Geoffroy l’Asnier 75004 – Paris -métro Saint Paul
- Envoyer avant le 15 février un CV et une lettre de motivation à canaldanse@yahoo.fr à l’attention de Julyen HAMILTON, si vous n’êtes pas disponible pour participer au stage rencontre 25/26 février et souhaitez participer au stage du 14 au 28 avril.
- Ou participer au stage du 25/26 février muni(e) de votre Cv et Lettre de Motivation et valider votre inscription par le versement d’un acompte de 30€/we par chèque à l’ordre de Canaldanse 102 bd de la Villette 75019 Paris.
Coût du stage d’avril :
Il sera communiqué ultérieurement sur demande de devis et dès confirmation de votre acceptation sur présentation de votre dossier de candidature par Julyen HAMILTON.
POSSIBILITE DE PRISE EN CHARGE AFDAS OU ORGANISMES SOCIAUX (avant le 25 Mars 2012) :
Canaldanse est habilité en tant que centre de formation à répondre à vos demandes de prise en charge.
Merci de nous faire parvenir un CV et 1 Lettre de Motivation et une demande de devis à Canaldanse,
avant le we du 24/25 février si vous participez à ce stage et au plus tard le 5 mars
Dès acceptation par Julyen HAMILTON de votre candidature au stage d’avril, déposer à l’AFDAS de votre région :
- votre demande de prise en charge avant le 25 mars,
- votre CV + Lettre de Motivation + 48 cachets totalisés dans les 24 derniers mois pour justifier de la prise en charge AFDAS
- Descriptif du stage et devis validé par notre organisme
CLOTURE DES INSCRIPTIONS AU 31 MARS
Notre adresse administrative :
CANALDANSE 2 rue Brise Miche 75004 – Paris
N° SIRET : 37895146100011
N° Agréement : 11 75 16 95 375
Adresse du Studio de danse CANALDANSE
102 Bd de la Villette 75019 – Paris
Infos et code porte : Tél. 0033/(0)140131482
canaldanse@yahoo.fr – www.canaldanse.com
STAGES « LIFE ART PROCESS : DANS LA LIGNEE D’ANNA HALPRIN ET L’ECOLE TAMALPA »
avec MARIE MOTAIS
Lun 27 Fév au Dim 4 Mars
Improviser, se raconter en mouvement, en mots, en couleurs .
L’approche d’Anna Halprin du mouvement et de l’improvisation dansée est une approche basée sur l’inter-relation entre le mouvement, les émotions et l’imaginaire, le dialogue se faisant à travers le mouvement, la danse, le dessin avec des temps de recherche créative personnelle, individuelle et collective utilisant ces pratiques de Life Art Process .
Lire la suite de Stage « LIFE ART PROCESS ds la lignée d’Anna HALPRIN et l’école Tamalpa » avec Marie MOTAIS – Lun 27 Fév au Dim 4 Mars »
Stages par .
Stage Danse Contact : Mouvement Sensoriel et Ostéo-Eveil
co-animé par Martha RODEZNO et Aline LECLER
2ème étage Bâtiment E au fond de la 2ème cour à droite
Code : Contactez la messagerie 0033(0)140131482 du 20 au 24 février de 10h30 à 16h30
L’Ostéo-Eveil : L’éveil des perceptions, associé à la conscience des directions favorise l’engagement dans l’espace, et mène à la créativité : vous voyagez par et dans le mouvement . Ceci dans une qualité d’écoute mutuelle à partir de repères physiques incorporés et des propositions ludiques qui sont source d’imprévu et de plaisir partagés. « L’ostéo-éveil s’adresse aux structures du corps physique, les os et les articulations dans leur relation particulière et leurs prolongements par les fascians en direction des viscères et de la peau » Michèle Tarento
ALINE LECLER se forme initialement à plusieurs techniques de danse, activités physiques et sportives. A partir de 1981 la Danse Contact lui permet de prolonger ses questionnements sur le mouvement tout en pratiquant le yoga, le taï chi et le Body Mind Centering® avec Vera Orlock à Canaldanse. Elle enseigne la Danse Contact à Free Danse Song puis en milieu scolaire en utilisant récemment l’Ostéo-Eveil®. Cette technique à été crée par Michèle Tarento (médecin, chorégraphe, danseuse et ostéopathe) qui forme en 1984 le groupe «Cocottes minute». Elles présentent des créations en milieu alternatif et réalisent à partir de 1997 des performances Arts Plastiques-Danse dans d’autres lieux.
Modalités d’Inscription : Il est impératif de s’inscrire 8 jours avt le début du stage, par l’envoi d’un acompte de 50€ par chèque à l’ordre de l’association Canaldanse 102 bd de la Villette – 75019 – Paris
Réduction de 10% appliquée uniquement aux adhérent(es) s’inscrivant à la globalité du stage et réglant la totalité un mois avant le début du stage.
COURS REGULIERS HEBDOMADAIRES – PRATIQUE AMATEUR
Danse Contact – pratique amateur 2 Cours /semaine + Ateliers 1/mois le dimanche + 1 stage We/mois
- Lundi 19h-20h30 Danse Contact Magali ALBESPY 2 au 23/01 et les 20, 27 fév Aline LECLER 30/01 au 13/02
Laurent CHANEL 5 au 26/03 Grégory BONNAULT 2 au 30 avril Eva KLIMACKOVA à partir du 7/05
- Mardi 19h-21h Danse Contact / Antoine RAGOT (sauf les 21 et 28/02 Magali ALBESPY)
Techniques somatiques appliquées à la danse
- BMC® et Mouvement Dansé Merc 19h-21h30 en alt. Françoise BACHELARD et Tamara MILLA VIGO
Mouvement Sensoriel et Danse
- Jeudi 19h-21h30 Rita MARCHER, Gudrun SKAMLETZ en alt. Cours conseillé pour les personnes débutantes
- Samedi 11h-13h30 Martha RODEZNO (cours intermédiaire avancé)
RECHERCHE et CREATION PRATIQUE D’IMPROS (expérience et pratique d’impros requises) ts les mercredis 17h-19h15
ATELIERS SPECIFIQUES DU WEEK-END A partir des techniques somatiques, l’improvisation devient un terrain d’observation de cette intégration, et donne à goûter cette conscience du corps habité.
ATELIER BAL DANSES DE DUO un vendredi/mois 19h-21h30 ou 1 dim/mois de 18h à 20h30
- Tango Argentin et BMC®/ F. BACHELARD Dim 22/01, Ven 03/02, 02/03, 30/03, 25/05, 15/06
- Salsa et BMC®/ T. MILLA VIGO les Dim 12/02, Dim 25/03, Dim 17/06 et Ven 20/04, 11/05 et
ATELIER IMPRO VOIX ET MOUVEMENT
- 2 Ven/mois 19h-21h30 Atelier VOIXX/Hélène MYARA 10 et 24 fév, 9 et 23 mars, 13 et 27 avril
- 1 Dim/trim 10h30-14h BMC® & VOIX/ Amélie GAULIER les 11 mars, 17 juin
ATELIER MOUVT SENSORIEL «LES CODIFIES»/MARTHA RODEZNO
- 1 Sam/mois 14h30-18h30 les 25/02, (Dim 17/03 11h-15h), 21/04, 12/05, 16/06
ATELIER DANSE CONTACT & OSTEO-EVEIL/ALINE LECLER
- 1 Dim/mois Dim 5/02 13h30-17h30. Dim 25/03 10h-14h. Dim 13/05 et 17/06 14h-18h
ATELIER BMC© et Mouvement Dansé Dimanche 10h30-14h
Hiver «Confort et douceur» Dim 05/02 Françoise Bachelard 10h-13h30
Printemps «Ancrage et mouvement» Dim 11/03 Amélie Gaulier. Dim 29/04 Françoise Bachelard.
Dim 13/05 Tamara Milla Vigo
été «Rayonnement et maturation» Dim 17/06 Amélie Gaulier.
TRAINING DE L’INTERPRETE
JANVIER
DU 23 AU 27 JANV de 10h30 à 13h DANSE CONTEMPORAINE ET LIFE ART PROCESS D’ANNA HALPRIN
avec Aude CARTOUX
> FEV
lundi 30 jan au ven 3 fév 10h-12h Méthode Axis Syllabus/Kira Kirsch
lundi 06 au ven 10 fév 10h-12h Méthode Axis Syllabus/Kira Kirsch
lundi 12 et mardi 13 11h-13h Danse contemporaine/Magali ALBESPY ou Eva KLIMACKOVA (à confirmer)
Merc 15 au vendredi 17 11h-13h Danse contemporaine/Miguel ORTEGA
> MARS
lundi 05 au ven 09 11h-13h Danse contemporaine/Miguel ORTEGA
STAGES INTENSIFS WEEK-ENDS ouverts à tous
JANVIER
27/28/29 «AU COEUR DU MOUVT : introduction au LIFE ART PROCESS ANNA HALPRIN»
Aude CARTOUX et Stéphane VERNIER Ven 20h Proj film A. Halprin en Vost; Sam 14h30-18h30 Dim 11h-18h
FEVRIER – STAGES VACANCES D’HIVER
WE 04/05 Sam 14h-18h30, Dim 17h30-20h Danse Contact «Les Portés»/Kira KIRSCH et Antoine RAGOT
WE 11/12 Sam 14h-18h, Dim 10h30-15h Composition Instantanée : danse, perception & sens/Emmanuelle PEPIN
WE 11/12 Sam 18h30-21h30, Dim 15h-18h Découverte Tango argentin/DIEGO et NIKLA
WE 17/18/19 Stage Présence et improvisation/Jules BECKMAN Ven 19h-21h30,
Sam 14h30-18h30 + Jam 19h, Dim 14h-18h + Soirée Rencontre Impro avec Jules Beckman 19h
SEM Lun 20-Ven 24 Mouvemt sensoriel, Ostéo-éveil et Danse contact Martha RODEZNO & Aline LECLER 10h30-16h30
We 25/26 Stage Rencontre « Voice »/ Julyen HAMILTON sam et dim 14h-18h (Sam/Micadanses, Dim/Canaldanse)
SEM Lun 27 Fév au Dim 4 Mars DANSE & LIFE ART PROCESS A.HALPRIN/ Marie MOTAIS (horaires et lieu à confirmer)
MARS
WE Jeu 1er au Dim 4 Danse Contact et Technique Alexander/ Gilles ESTRAN + WE 17/20 mai jeu-sam 14/19h, dim 10h30-17h
WE 10/11 Impro. Musique et Danse/Cie OKX! Miguel ORTEGA & Sébastien BRANCHE sam/dim 14h30-18h30 + Jam 19h
WE 17/18/19 Danse Contact/Khosro ADIBI Sam 14h30-18h30 + Jam 19h, et Dim 15h-19h + Soirée Clôture 19h
WE 25/26 Laboratoire Danse Théâtre/Sergio LONGOBARDI et Marika RIZZI sam et dim 14h-18h + Perf sam 20h30
WE 31/03-/1/04 «A l’Ecoute»/ Emmanuelle PEPIN sam 14h-18h, dim 11h-15h + Perf Dim 19h30 avec Barre PHILLIPS
AVRIL SEM LUN 2 AU VEN 6 Improvisation Musique et Danse/ Barre PHILLIPS et Emmanuelle PEPIN 10h30-17h
WE 5/6/7/8 Danse Contemporaine et Composition, dans la lignée de Trisha BROWN/Lance GRIES (horaires à confirmer)
WE 14/15 VOICE stage ouvert à tous /Julyen HAMILTON sam, dim 14h-18h + jam sam 19h-21h30 sam/Micadanses, dim/Canaldanse
2 SEM sam 14-sam 28 stage long VOICE/ Julyen HAMILTON sam, dim 14h-18h + lun au ven 10h-18h à Micadanses
SEM DIM 22 au VEN 27 Danse contact/Ray CHUNG dim 14h-18h, lun au ven 10h30-16h30
WE 28/29 Danse contemporaine et Composition, dans la lignée de Trisha BROWN/Lance GRIES (à confirmer)
30 Avril au 4 Mai DANSE CONTEMPORAINE dans la lignée de Trisha BROWN/Lance GRIES
MAI-JUIN-JUILLET
SEM 14 au 18 mai Mouvt sensoriel et danse contact/ Martha Rodezno et Marika Rizzi
WE 7 et 9 juin Présence et improvisation/ Jules Beckman et Martha Rodezno
WE + SEM Sam 07 au Dim 15 juillet HOFFMAN
jan 12
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VEN 27 JANV à 20h : projection du film « Breath made visible » en VOST sur la vie d’Anna Halprin.
VEN 27 JANV à 20H : projection du film « Breath made visible » en VOST sur la vie d’Anna HALPRIN.
Un film sur la vie et la carrière exceptionnelles d’Anna Halprin, pionnière américaine de la danse. Une femme qui a redéfini notre notion de l’art moderne avec sa conviction que la danse peut nous apprendre, nous guérir et nous transformer à tous les âges de la vie. Un pont entre l’art et la vie…
Plus qu’un film, c’est un témoignage d’une grande force d’une femme au destin extra-ordinaire, à l’engagement magnifique, un souffle à partager, une immense message : « Dansez votre vie » !
UNE INVITATION A TOUS, NE LOUPEZ PAS CE FILM, IL EST PRODIGIEUX, SURTOUT EN CE MOMENT !
Places limitées,
Réservation indispensable auprès de CANALDANSE
par mail : canaldanse@yahoo.fr, ou par téléphone sur notre messagerie : 01 40 13 14 82.
LIEU : CANALDANSE 102 bd de la Villette 75019 – Paris – M° Colonel Fabien (ligne 2)
Code Porte accessible sur notre messagerie : 01 40 13 14 82.
2ème étage au Bâtiment E au fond de la 2ème cour à droite – Interphone « Canaldanse »
Ouverture 20mn avant la projection.
PAF/Soirée Rencontre et Projection de Film Vendredi 27/01 à 20h : 5€ (tarif unique)
LIEU DES COURS ET STAGES :
CANALDANSE 102 bd de la Villette 75019 – Paris – métro Colonel Fabien
2ème Étage Bâtiment E au fond de la 2ème cour à droite.
Infos et code : 0033(0)140131482
Modalités d’Inscription :
- Cours Training de l’Interprète : Inscription 1/4 heure avt chaque cours sur place au studio Canaldanse
TRAINING DE L’INTERPRETE : 11H-13H
FLYING AND FALLING/Gregory KAMOUN
JANVIER :
DU LUNDI 16 AU VENDREDI 20 JANVIER
TARIFS Cours avec Gregory KAMOUN :
Tarifs réduits réservés aux adhérents (25€/carte d’Adhésion 2011/2012)
Tarif 1 cours 2h/Gregory Kamoun : 12€/Adh, 8€/Adh chomeur ou étudiant,
Tarifs non adhérents : 10€/chomeur ou étudiant, 15€/autre public
Tarifs Forfait Carte de 5 ou 10 cours uniquement pour adhérents :
- 1 carte 10 cours Training/valable 1 mois de date à date : 100€/Adh ; 60€/Adh chomeur ou étudiant
- 1 carte 5 cours Training/ valable 2 semaines de date à date : 50€/Adh ; 30€/Adh chomeur ou étudiant
CONTENU « FLYING AND FALLING »
- Transmettre une « technique du sol » issue des fondamentaux de la capoeira associé à ceux de la danse contact;
- Affiner notre relation avec le sol comme « partenaire » par les notions de centre/périphérie, de transferts de poids, d’élan et de momentum, de chute/suspension, équilibre/déséquilibre, de balance.- Apprendre à économiser l’effort pour gagner en fluidité du mouvement tout en renforçant notre endurance.
- Aborder « l’envers », les changements de niveaux et de plans, par la spirale, mettant d’avantage en jeu la mobilité de la colonne vertébrale et tout particulièrement du bassin.
- Développer d’avantage la conscience de l’espace périphérique, mais aussi de la notion de « temps », et de rythmes.
Nous dégagerons : de la capoeira, les qualités de jeu, de rapidité, d’ « animalité », de générosité, d’ivresse…et de la danse contact, les qualités d’écoute, de l’espace entre, de musicalité intérieure, et de présence à l’instant.
Cette double approche éveillera notre imaginaire et notre créativité.